博物馆照明的设计原则有哪些?
文物保护原则
控制光照强度:不同类型的文物对光照强度有不同的耐受程度。例如,对光敏感的文物如书画、古籍、纺织品等,其照度应控制在很低的水平,一般不超过 50 勒克斯(lux);对于光较不敏感的文物如金属、石器等,照度可适当提高,但通常也不宜超过 300lux。这是因为过高的光照强度会加速文物的老化和褪色过程。
限制紫外线和红外线辐射:紫外线(UV)和红外线(IR)是导致文物损坏的重要因素。紫外线可以破坏文物的化学键,使有机材料褪色、脆化,红外线则主要产生热效应,导致文物温度升高,加速老化。因此,在博物馆照明设计中,要采用能有效过滤紫外线和红外线的灯具或滤光装置,使紫外线含量接近于零,红外线辐射也尽可能降低。
减少光照时间:文物暴露在光照下的时间越长,受到的损害可能就越大。可以通过智能照明系统,根据博物馆的开放时间和观众流量自动控制灯光的开启和关闭。例如,在没有观众参观的区域或时间段,将灯光调暗或关闭,以减少文物不必要的曝光时间。
展示效果原则
突出展品重点:照明设计要能够引导观众的注意力,通过灯光的强弱对比、颜色变化等方式,突出展品的重要特征和细节。例如,对于一件精美的青铜器,可以使用重点照明,将光线聚焦在其纹饰和造型独特的部分,使观众能够清晰地看到这些细节,同时弱化周围环境的光线,形成主次分明的展示效果。
保证色彩还原:准确的色彩还原对于展示文物至关重要。选择具有高显色指数(Ra)的灯具,一般要求显色指数在 95以上,这样才能真实地呈现文物的颜色。例如,对于色彩丰富的绘画作品,高显色指数的灯光可以让观众看到画家原本使用的颜料颜色,感受到作品的艺术魅力。
营造展示氛围:根据展品的主题、年代和风格,营造与之相匹配的照明氛围。对于古代历史文物的展示,可以采用暖色调的灯光,营造出一种古朴、厚重的氛围;而对于现代艺术展品,可能更适合使用冷色调或中性色调的灯光,以体现其简洁、现代的风格。
观众体验原则
避免眩光:眩光会使观众感到视觉不适,甚至可能影响他们对展品的观察。在照明设计时,要注意灯具的安装位置和角度,避免光线直接照射到观众的眼睛。可以通过使用遮光罩、调整灯具的投射角度、增加防眩光格栅等方式来减少眩光。
均匀照明分布:在展厅空间内,要确保照明分布均匀,避免出现过亮或过暗的区域。观众在参观过程中,眼睛需要适应不同的光照环境,如果光线变化过于剧烈,会影响观众的视觉体验和参观的流畅性。一般要求展厅内的照度均匀度(最小照度与平均照度之比)不低于 0.7。
考虑视觉适应性:观众从室外进入展厅,或者从一个展厅进入另一个展厅时,眼睛需要一定的时间来适应光照环境的变化。因此,在博物馆入口处、展厅之间的过渡区域等,要设置适当的照明过渡,让观众的眼睛能够逐渐适应光照强度和颜色的变化。